我要啦免费统计 导演培训|摄影师培训|导演培训班|编剧培训|摄像培训|后期制作培训|表演培训-中传英才文化传播有限公司
服务商登录

报名咨询热线

010-65727776
首页 - 专业课程 - 导演

拉斯·冯·提尔的电影作法:原来电影也有这样的!

发布时间:2020-12-09 21:15:41     浏览次数:次     发布者:本站

知道《女性瘾者》、《忧郁症》的人一定不会忽略它们的导演——拉斯·冯·提尔。


《女性瘾者》


而知道拉斯冯提尔的人,也一定不会忘记他们曾经发动过的“DOGMA 95”。



道格玛(DOGME)电影小组,提出了一系列拍片方法和原则,被称为《纯洁誓言》(The Vow of Chastity)或《道格玛宣言》,即DOGME95。宣言规定:坚持实景拍摄;声画同步,不能使用无声源音乐;必须使用手提摄像机拍摄;必须是彩色电影;不得使用特殊灯光;禁止使用光学仪器和滤光镜;禁止使用类型电影等,共十条原则,这同时也成为提尔电影创作的“十诫”。


在2003年拍摄的《狗镇》是拉斯冯提尔“美国三部曲”的第一部,采用的是一种介于戏剧和电影之间的形式。


第一次看的时候,不禁感叹:“哦,原来电影也有这样的。”


拉斯冯提尔在接受采访的时候就直言:“我刚给了它一个定义,称之为融合电影(Fusion Film),是文学、喜剧和电影的融合。”



这部影片可以说是提尔电影创作继DOGME95后的又一个分水岭,与“十诫”的诸多规则背道而驰。


可能提起《狗镇》,最令人印象深刻的是妮可基德曼,以及那个巨大的“摄影棚舞台”。



《狗镇》看上去就像一场舞台演出,是电影与戏剧表现形式的融合。



这个美国小镇是在摄影棚内的舞台上搭设起来的,影片没有外景,只有最少量的道具和装饰;布景是虚拟的,仅是用白色粉笔在地上框出相应的区域并用文字做提示说明;没有门窗、墙壁、果园⋯⋯甚至连那只一直在吠的狗都是用粉笔在地上圈出来的。舞台是封闭的,恰巧与小镇的封闭一脉相承。灯光、音响都是人工的,但表现得极为真实,如开关门的声音等等。



《狗镇》绝大多数镜头采用特写长镜头进行拍摄,演员的表情和动作变化得以强化、突出,观众可以很清楚地从演员面部表情去体会把握角色的心灵世界,同时这也是对演员表演实力的一个考验。


拉斯·冯·提尔素以拍片风格的独特而著称。虽然作为DOGME95的发起人之一,但是《狗镇》这部片子从整体上可以说是与DOGME95背道而驰的,如采用特殊的灯效,人工置景拍摄等都是宣言中所坚决不允许的。



影片中还多次出现小镇的航拍镜头,一是展现小镇的全貌,使观众对影片发生的环境、背景有整体的印象;二是可以理解成是提尔为了使观众的心从影片的情节中暂时摆脱出来,进行一下间离式思考。



《狗镇》片头提示说“,该片由9个章节和一个前言组成”。接着影片就被分成了十部分,并且在每一部分的开头都用简单的一句话对接下去的剧情作了一个概括说明,起到了定场诗的作用,让观众在观看每一章节之前都对所讲述内容有个大致的了解,以消解观影过程中简单被动的心理介入。


拉斯冯提尔在拍摄完《狗镇》之后,受邀在德国执导歌剧《尼伯龙根的指环》。这其实已经说明了他本人对戏剧的极大热忱。


歌剧《尼伯龙根的指环》


所以从戏剧的角度而言,可以看出拉斯冯提尔的电影创作在一定程度上受到了戏剧家布莱希特的影响。


影片《狗镇》就是根据布莱希特的《三分钱歌剧》中的一首诗《海岛燕妮——一个厨女的梦》改编而来。同时,提尔也在影片中运用了一些叙事剧的技巧,使得观众对影片有一种间离感,从而能够进行相对独立的思考而不至于完全沉浸在影片之中。



斯坦尼拉夫斯基演剧体系与布莱希特演剧理论以及梅兰芳的戏曲被幷称世界三大演剧流派,其中布莱希特的“间离方法”其实在《狗镇》中被利用的淋漓尽致。“陌生化使人们对日常生活中司空见惯、习以为常的东西产生新的认识,从而产生惊奇,它是人们认识理解事物的特殊途径。”


所以在许多人看了《狗镇》之后,会评价它是“一部奇特的电影”。


《破浪》


如果了解拉斯冯提尔的人,应该了解他的“金心三部曲”(《黑暗中的舞者》、《破浪而出》、《白痴》)。


《金心》是他小时候看过的一本连环画的书名,是一个关于善良的小姑娘的童话故事,她带着一个面包,独自一人穿越大森林,当她走出森林的时候,她身上什么东西都没有了,她赤身裸体,尽管这样,她仍然对将来充满信心,她说"我能对付"。《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》里的女主角都有坚韧的牺牲精神和强烈的宗教情怀,可以说,《金心》中的小女孩是她们的原型,三部影片的女主人公贝丝、卡琳、塞尔玛都遇到了极大的麻烦,没有外人可以依靠,只能靠自己的身体和灵魂与命运抗争。拉斯·冯·提尔有意让主角处在极端的边缘,以表达极致的美好。


《黑暗中的舞者》


《狗镇》延续了“金心三部曲”的主题,揭露与批判了现实的黑暗,并表现出了对善良人性的无限向往。《狗镇》中的格蕾丝就犹如《破浪》中的贝丝、《黑暗中的舞者》中的莎玛,她们希望用自己善良的充满爱与母性的心来改变这个世界,但往往事与愿违。


女主角格蕾丝在狗镇中是孤立无援的,她像被抛进了一个深渊,无论怎样呐喊也无人回应。



纵然影片反映的是一个“弃恶扬善”的主题,但影片绝不是采用类似好莱坞影片的简单的二元对立的表现手法,将以格蕾丝为代表的善与以狗镇居民代表的恶简单地对立起来,而是在格蕾丝与小镇居民的日渐接触中,在善与恶的交锋中日益明晰。开始格蕾丝对小镇怀有感恩的心理,以替居民们劳动做家务作为报答,而小镇的道德代表汤姆也是如此无私地帮助着格蕾丝;但时间一长,人们心中的丑陋面就开始滋长,即使是汤姆,在整个小镇的居民面前也很难将那份爱坚持下去。个人凭自己渺小的力量是很难与群体为敌打持久战的。影片的结尾也相当震撼,可以说是完全出乎人们的预料。



她在极端不忍中摧毁了这个城市,并亲自枪杀了她深爱的汤姆。当她最后看到那只狗,听到那声声犬吠时,那是生命最后的挣扎,于是她决定放它一条生路。至此,小镇只有一只狗存在了,成了名副其实的“狗”镇。



看完之后相当的震撼。


追溯拉斯冯提尔的审美渊源,28岁的他凭处女作《犯罪元素》获得戛纳电影节技术大奖。



这也是一部独特的电影,混合了电影游戏和德国表现主义风格的影片,并吸收了卡尔·德莱叶、安德列·塔尔科夫斯基和奥逊,威尔森的电影手法,以诡异的气氛和奇特的色调造成令人难忘的影像体验。


对于一个导演的文化来源,可以说从他的作品中可以看到一路的轨迹。而且这是一件十分有趣的事情,你可以看到一个导演背后的文化渊源和审美脉络,和他的价值评判。


《女性瘾者》海报


对于拉斯冯提尔,他在戛纳电影节上都敢声称自己是“最牛的”导演。虽然他不一定是最牛的导演,但是他是一个永远让人眼前一亮的导演,他是一个每一部新的作品都能有所超越的导演,他是一个让人不断期待下一部作品的导演。



【联系我们】


长按下方图片,识别微信二维码,欢迎大家多多推荐,关注我们。

微信公众号:zhongchuanyingcai

投稿邮箱:zcyc@cnmhr.com

商务合作:010-65727776






【 返回 】

咨询电话

010-65727776
扫描添加公众微信号↓